杨奇瑞：人生是一张大草图

白头翁

4月9日，“大草图”杨奇瑞工作室主题展暨杨奇瑞雕塑园开幕展在杭州市西湖区艺创小镇象山艺术公社开幕，展览由中国美术学院、杭州西湖区人民政府主办。

　　本次展览既有杨奇瑞对传统艺术的思考，也有对当代雕塑语言的探索。其中“大草图：杨奇瑞工作室主题展”，将史诗般巨作《攻坚》人物群像解构**，呈现激荡于草图与实验状态的迭变；杨奇瑞雕塑园共展出杨奇瑞教授近40件代表性艺术作品，有《仇娃参军》《延安文艺》《红船》等写实主义雕塑作品，也有《中华乐章》等具有公共艺术性质的城市雕塑，还有《婆娑世界》等以未来视觉关照当代的创新探索。呈现其近40年来在不同时期对艺术问题的多元探索和丰富表达，以及为当代雕塑拓展边界的求索之路。

　　杨奇瑞，中国美术学院教授、博士生导师、学术委员会副主任，中国雕塑家协会副主席、中国美术家协会雕塑艺术委员会副主任、国家重大题材美术创作艺术委员会委员、浙江省特级专家。

　　展览的主要作品《大草图》水墨宣纸雕塑装置，基于在2018年—2021年由杨奇瑞领衔主创的国家大型主题性雕塑《攻坚》加以重构，融入更多作者的艺术个性与研究思考，呈现了一派崭新的当代现实主义艺术图景。展览将持续至7月9日。

　　巨型雕塑作品《攻坚》原作位于中国***历史展览馆西侧广场，以脱贫攻坚为核心意象，以67位人物组成12个百年党史上的奋斗场景，体现出中国人民朴素高尚、意志坚定的精神品格。艺术创作与研究是“想法-草图-阶段性作品-修改完善”如此循环往复的过程，中间是不间歇的思考、研究、推敲与反复，所有的草图其实就是作品，杨奇瑞认为，“最可贵的东西也是在草图过程之中。”

　　从工作室的展厅走出，沿着蜿蜒的河流与绿道，步入杨奇瑞雕塑园。这座向大众开放的艺术公园，坐落于望江山下，绵延近一公里，是浙江省第一个以个人名字命名的雕塑园，杭州城市文化艺术创新的新范式，也是艺创小镇践行“艺术乡建”、助力精神共富描绘的美丽乡村新图景。

　　“艺术语言是大众可以共同感受的。”杨奇瑞认为，一方面，公共艺术需要让大众看懂，另一方面，艺术家应起到引领社会审美的作用，为大众带来的不能仅仅是表面愉悦，而是有深层的含义与思考。这也是雕塑园建立的意义所在，是艺术与公众、与时代的联结。